ACTUALITÉS

Récital baroque
Mercredi 19 août – 20h30
Mont-Dol

 

   Libera me est un ensemble de musique de chambre spécialisé dans la musique sacrée du XVIIIème siècle. Il doit son nom à l’un des récitatifs du Miserere composé par Joseph Michel, maître de chapelle dijonnais dont l’ensemble participe à faire découvrir la musique. Il est constitué de quatre musiciens formés au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon qui à travers cette formation explorent tant des répertoires oubliés que des œuvres incontournables de l’époque baroque. Chaque musicien étant formé sur plusieurs instruments ils disposent d’une palette sonore variée pour donner vie à la musique qu’ils choisissent d’interpréter.

LES MUSICIENS

Alice Duport-Percier

Soprano

Née de parents musiciens, Alice a grandi dans un riche univers musical et a très tôt manifesté le désir de chanter. Elle débute le chant choral au conservatoire de Saint-Priest (69) puis intègre la maîtrise de l’Opéra de Lyon où elle participe à de nombreux opéras comme La Dame de pique de Tchaïkovski, Don Giovanni de Mozart, Lulu de Berg. Elle poursuit sa formation vocale avec Claire Marbot et se spécialise dans les répertoires anciens au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon entourée de Bruno Boterf, Anne Delafosse, Anne Catherine Vinay, Monique Zanetti et Robert Expert. Cette formation lui permet de travailler avec de nombreux chefs tels que Michael Radulescu, Sébastien Daucé et Raphaël Pichon.
En 2017, Alice est demi-finaliste du concours Corneille de Rouen.

Elle collabore actuellement avec de nombreux ensembles : Libera me, Les Kapsbergirls, le Duo Darshan, Grissini Project, le Concerto Soave et Ludus modalis, avec lesquels elle aborde un répertoire très large, savant et populaire, allant de la musique médiévale à la musique dite « actuelle ».

C’est au Festival Haendel de Karlsruhe qu’elle fera ses débuts sur la scène de l’opéra, en février 2019, dans le rôle d’Oberto d’Alcina de Haendel, sous la direction d’Andreas Spering.

Matthieu Jolivet

orgue & clavecin

Organiste et claveciniste, Matthieu Jolivet se passionne aussi bien pour les grandes œuvres du Romantisme que pour l’intimité des répertoires baroques. C’est à Versailles qu’il débute sa formation musicale, auprès de Jean-Baptiste Robin, et intègre ensuite le CNSMD de Lyon dans les classes de François Espinasse et Liesbeth Schlumberger. Il réalise à cette occasion un mémoire sur Lefébure-Wély, organiste officiel du Second Empire. 

Poussé par la volonté croissante de pratiquer la musique d’ensemble et le plaisir de la vivre avec d’autres, il entreprend parallèlement un cursus de basse continue d’Yves Rechsteiner, et travaille l’improvisation avec Dirk Boerner. Dans le cadre de ce second Master, il entreprend des recherches sur la réalisation du continuo dans la première moitié du XVIIIe siècle, d’après le traité d’accompagnement de Francesco Geminiani.

Aussi bien soliste qu’accompagnateur, Matthieu a pu se produire dans des festivals tels que Toulouse les Orgues, Estivales des Orgues du Jura, Orgues en jeu (Lyon), Mois Molière (Versailles) et au sein d’ensembles de musique ancienne tels que Nulla Dies Sine Musica et Les Goûts-Réunis. Ayant acquis une solide expérience du chant avec la Maîtrise de Notre-Dame de Versailles (dir. Jean-François Frémont), et à « un par voix » dans l’ensemble vocal Clam’à vie, il possède la conviction qu’une pratique vocale est essentielle pour approfondir tant son oreille que sa sensibilité musicale. En 2015, il co-fonde l’ensemble Libera me, afin de promouvoir le patrimoine culturel français.

Matthieu est à présent organiste à Notre-Dame de Versailles et enseigne l’orgue et le clavecin au conservatoire de Plaisir (78). Toujours au conservatoire de Lyon, il suit actuellement une formation à l’enseignement pour l’obtention du Certificat d’Aptitude.

 

Maguelonne Carnus

viole & violoncelle
C’est par l’apprentissage du violoncelle que Maguelonne fait ses premiers pas en musique, et ses études au CRR de Bordeaux l’amènent à travailler avec Etienne Péclard et Benjamin Carat, ou encore Guillaume Rebinguet, Aurélien Delage et Kevin Manent-Navratil.

Sensible aux répertoires anciens, elle décide d’ajouter une corde à son arc en s’initiant à la viole de gambe avec Paul Rousseau ; corde qui deviendra naturellement en boyau sur son instrument initial.
Depuis 2016, Maguelonne poursuit sa formation au sein du CNSMD de Lyon dans la classe d’Emmanuel Balssa.

Clémence Niclas

Flûte à bec et voix

Clémence Niclas obtient son DEM de flûte à bec en 2013 au Conservatoire de Nantes, puis elle entre au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon dans la classe de Pierre Hamon. Elle y explore non seulement le répertoire baroque mais aussi des répertoires plus anciens, pour lesquels elle se prend d’affection, notamment en apprenant à jouer de la flûte double médiévale. En 2019, elle obtient son master de flûte à bec mention très bien à l’unanimité. Elle étudie actuellement la pédagogie musicale au Cefedem Auvergne-Rhône-Alpes.

Elle participe à la création de l’ensemble ApotropaïK en 2016 au sein duquel elle chante et joue des flûtes médiévales. Avec cet ensemble elle remporte en 2017 le second concours des Journées de musique anciennes de Vanves et le concours Jeunes Talents Sinfonia en Périgord en 2019. L’ensemble se produit dans de nombreux festivals en France et en Europe dont le MA Festival (Bruges), le Festival de Sablé, Mars en Baroque et est invité en résidence à la Cité de la Voix (Vézelay).

Clémence s’intéresse aussi aux croisements et aux mélanges des musiques et participe en 2016 à Lyon, en 2018 à Aalborg (Danemark) et en 2019 à Bamako (Mali) aux projets « Transcultural Confluence » qui réunissent des musiciens français, danois et maliens pour réfléchir et créer des concerts mêlant différentes esthétiques musicales (traditionnelle malienne, médiévale et pop). Elle approfondit ces recherches en partant en 2019 en Erasmus à la Royal Academy of Music Aarhus (Danemark) au sein du master international GLOMUS.

Également chanteuse, Clémence entre dans la classe de chant lyrique à l’ENM de Villeurbanne en 2015 et est actuellement en première année de DEM. Elle en profite pour explorer d’autres répertoires, notamment classique et romantique. Cependant elle garde une grande affection pour la musique médiévale qu’elle approfondit vocalement avec l’aide d’Anne Delafosse et au sein de l’ensemble ApotropaïK depuis septembre 2016.

LES INVITÉS

Jeanne Bernier

soprano
A la fois chanteuse, cheffe de chœur et pianiste, Jeanne Bernier ne cesse d’approfondir et d’élargir ses compétences, pour faire de sa pratique musicale, un vecteur de beauté et d’expressivité vivantes.
Originaire de Dijon où elle débute sa formation musicale (Maîtrise de la cathédrale et conservatoire), Jeanne poursuit ses études au CNSMD de Lyon, où elle obtient le DNSPM de direction de chœur, en 2017 (classe de Nicole Corti et Lionel Sow). Elle est actuellement en Master 2 de chant musique ancienne (classe de Robert Expert et Anne Delafosse).
Elle a régulièrement l’occasion de chanter sous la direction de Nicole Corti, au sein de l’ensemble Spirito et travaille également avec Pierre-Alain Four et l’ensemble Les Boréades.
Très intéressée par la pédagogie, elle enseigne la formation musicale, le chant et le chant choral, à l’école de musique du 7ème arrondissement de Lyon. En parallèle, elle mène une activité d’intervenante artistique auprès d’un groupe d’enfants, dans le cadre du projet proposé par la compagnie Fou d’Artifice ! (Ecully).

Isaure Lavergne

flûtes à bec & bassons anciens

Curieuse de tout ce qui a trait aux pratiques musicales anciennes, Isaure se plaît à explorer de vastes champs musicaux, du Moyen-âge au début du XIXème siècle. C’est au contact de Sébastien Marq qu’elle pousse à six ans les portes d’un imaginaire créatif, par l’apprentissage de la flûte à bec. Elle reçoit par la suite l’enseignement de Pierre Boragno au CRR de Versailles, et celui de Pierre Hamon au CNSMD de Lyon.
Désireuse d’élargir son répertoire et sa compréhension de la musique, elle explore avec Mélanie Flahaut, Jérémie Papasergio et Laurent Le Chenadec la grande famille du basson, parcourant aussi bien les chemins de la Renaissance que les portées du Classique.

Passionnée par les œuvres inédites et les instruments méconnus, elle fait de la diversité une richesse et s’adonne à l’étude du flageolet français et du cornet à bouquin. Elle entreprend également différents travaux de recherche et de transcriptions. En 2015 elle co-fonde l’ensemble Libera me, avec trois autres étudiants du CNSMDL, et expérimente par lui différentes formes de concert afin de s’émanciper de sa forme traditionnelle.

Très attachée à la pratique d’orchestre, elle joue par ailleurs sous la direction de Jean-Christophe Candau (Vox Cantoris), Hervé Niquet (Le Concert Spirituel), Vincent Dumestre (Le Poème Harmonique), François Bazola (ensemble Consonance), Sébastien d’Hérin (Les Nouveaux Caractères), ainsi qu’avec des ensembles étrangers (Orquesta Barroca de Tenerife). En 2019, elle a par ailleurs été Lauréate-boursier du Mécénat Musical de la Société Générale pour la réalisation de Master-class au Mexique.

Maximin Catineau

viole de gambe & clavecin
Animé d’une passion particulière pour la création, Maximin Catineau investit différents champs artistiques et pédagogiques avec le désir de transmettre une certaine conception de la vie, liée à ses expériences personnelles. Danseur spécialisé dans les esthétiques de la Renaissance française, violiste et claveciniste,  il intègre la classe de viole de Marianne Muller au CNSMD de Lyon après avoir fait ses premiers apprentissages aux Conservatoires d’Angoulême et de Bordeaux. Désireux d’approfondir sa connaissance du langage musical et de développer ses talents d’improvisateur, il décide de travailler avec Dirk Börner dans le cadre d’un Master d’improvisation au clavecin qu’il obtient avec mention et félicitons unanimes.

Soucieux d’être acteur de la vie sociale et culturelle, il fonde en 2010 « l’Ensemble Alceste », actif en région Aquitaine, et en 2014 la « Compagnie Fou d’Artifice ! ». S’appuyant sur les pédagogies coopératives, cette Compagnie permet de construire et  de développer des activités pluridisciplinaires avec des enfants & adolescents en région lyonnaise. En 2015, il co-fonde l’ensemble « Libera me » avec le désir de promouvoir le patrimoine culturel français en sortant du cadre du concert conventionnel.

Sa passion pour la pédagogie l’amène à enseigner l’éveil musical ainsi que la formation musicale dans différentes structures lyonnaises. Il est l’auteur des « Joies du Solfège » (Ed. Edilivre, 2015) ainsi que d’un « Traité d’Ecriture des Contredanses Anglaises ».

Liselotte Emery

cornet à bouquin & flûtes à bec
C’est animée par le goût de la musique vivante que Liselotte aborde le répertoire ancien et les pratiques historiques. Originaire de Strasbourg, elle découvre la musique ancienne au travers de la flûte à bec, auprès d’Alain Sobczak, Martin Gester et Patrick Blanc. Après quelques années de pratique du hautbois baroque, elle est séduite par le cornet à bouquin qui devient alors son instrument principal, et obtient en 2008 un Master dans la classe de William Dongois à Genève. Musicienne indépendante, elle est également titulaire d’un diplôme universitaire de bibliothécaire (Université de Grenoble) et a travaillé au sein de la bibliothèque du conservatoire de Genève pour cataloguer une partie du fonds ancien, avant de s’installer en région lyonnaise.

En tant que cornettiste, elle explore son goût pour la scène et le partage musical lors de concerts, de spectacles de ballets, de théâtre et même de cirque auprès de partenaires fidèles comme La Chapelle Rhénane (Benoît Haller) ou  Les Traversées Baroques (Etienne Meyer). Au cours de sa carrière, elle se produit notamment sous la direction de Gabriel Garrido, Françoise Lasserre, Ton Koopman, Hervé Niquet, Vincent Dumestre, Sébastien Daucé, Sigiswald Kuijken, ou encore Jérôme Correas.

Liselotte a bénéficié en 2017 d’une transplantation bi-pulmonaire et joue désormais avec gratitude envers son donneur et ses proches.

SAISON 2019-2020
    • Dimanche 15 mars, 17h
      Ex Tenebris – Cathédrale du Puy-en-Velay, en lien avec le Centre de Musique Sacré (43) – Concert annulé en raison de la crise sanitaire
    • Vendredi 31 janvier 2020, 20h30 
      Itinéraire d’une âme humaine – Hôtel-Dieu de Belleville sur Saône (69)
    • Jeudi 19 décembre, 20h
      Motets à la Vierge – église de Saint-Cyr-au-Mont-d’Or (69)
    • Vendredi 4 octobre, 20h30
      Motets à la Vierge – église St-Vigor, Festival Via Aeterna, Carolles (50)
    • Jeudi 3 octobre, 18h30
      Motets à la Vierge – église St-Paterne, Festival Via Aeterna, Saint-Pair-sur-Mer (50)
    SAISON 2018-2019

    2019

    • vendredi 2 août, 15h30 & 17h
      Notes à un colporteur médiation suivie du concert, Séchoir à tabac de Saint-Amand-de-Coly (24)
    • jeudi 1er août, 15h30 & 17h
      Notes à un colporteur médiation suivie du concert, église de Vitrac (24)
    • mercredi 31 juillet, 18h
      Motets à la Vierge – église de Saint-Cyprien (24)
    • mardi 30 juillet, 15h30 & 17h
      Notes à un colporteur  médiation suivie du concert, salle des fêtes de Fanlac (24)
    • vendredi 26 juillet, 18h
      Il était une variation… Libera me en duo (orgue & autres tuyaux) – église de Saint-Cyprien (24)
    • jeudi 25 juillet, 11h
      Il était une variation… Libera me en duo (orgue & autres tuyaux) – église de Saint-Astier  (24)
    • mardi 16 juillet, 19h
      Un Quatuor à Paris – Festival Format Raisins, abbatiale St-Guinefort de Saint-Satur (18)

    • jeudi 16 mai, 20h30
      Motets à la Vierge – chapelle de l’Hôtel-Dieu (69002)
    • mardi 16 avril, 20h
      Ex Tenebris – église de St-Cyr-au-Mont-d’Or (69)

    • dimanche 17 mars, 16h
      Ex Tenebris – église St-Pierre de Plaisir (78)
    • samedi 16 février, 19h
      Aimons toujours ! – villa Ephrussi de Rothschild, St-Jean-Cap-Ferrat (06)
    • samedi 26 janvier, 19h
      Un quatuor à Paris – Saison Jeunes Talents, auditorium du Lycée Louis-le-Grand (75)
    • mardi 15 janvier, 12h30
       De sous le masque, création scénique Théâtre Kantor, ENS de Lyon
       

    2018

    • jeudi 4 octobre, 20h
      Comme un air de Révolution… – Salle Varèse du CNSMDL (69009)
    • vendredi 28 septembre, 12h30
      D’une rive à l’autre – Amphi de l’Opéra de Lyon
    SAISON 2017-2018

    2018

     

    2017

    • dimanche 17 décembre, 17h
      Motets à la Vierge – Église de Saint-Cyr-au-Mont-d’Or (69)
    • samedi 2 et vendredi 15 décembre, 20h
      Motets à la Vierge – Partenariat avec la Fondation Renaud, Fort de Vaise (69009)
    • lundi 20 novembre, 20h
      D’une rive à l’autre – Institut Goethe de Lyon (69002)
    SAISON 2016-2017
    • Du 30 juillet au 10 août
      « Balade musicale en Périgord » – résidence de travail et création d’un « concert conté » en lien avec le patrimoine périgordin.
      Vendredi 4 août, 17h – Eglise de Fanlac (24)
      Dimanche 6 août, 20h30 – Eglise de St-Cyprien (24)
    • Vendredi 2 juin
      Itinéraire d’une âme humaine – Mois Molière, Eglise Notre-Dame de Versailles (78)
    • Samedi 20 mai
      Itinéraire d’une âme humaine – Eglise du Grand-Abergement (01)
    • Mardi 11 avril
      Concert Lumière de Ténèbres – Eglise de Saint-Cyr-au-Mont-d’Or (69)
    • Du 9 mars au 6 avril 2017
      Projet pédagogique sur les musiques et danses de la Renaissance – école Sainte-Blandine d’Eculy (69)
    • Jeudi 17 novembre 2016
      Création Au Caveau du Château – Château de Saint-Priest (69)
    SAISON 2015-2016
    • Mercredi 27 juillet
      Itinéraire d’une âme humaine – Festival de Basse-Navarre, Saint-Etienne-de-Baigorri (64)
    • Mardi 19 juillet
      Itinéraire d’une âme humaine – Temple de Saint-Martin-de-Ré (17)
    • Mardi 22 Mars
      Restez et veillez ! – Eglise de Saint-Cyr-au-Mont-d’Or (69)
    • Samedi 22 Novembre 2015
      Miserere de Joseph Michel – Festival de Musique Ancienne de Vanves (92)

    2019

    François COUPERIN, Leçon pour le Mercredy
    extrait du concert du 16 avril 2019
    église de Saint-Cyr-au-Mont-d’Or (69)

    Charles-Hubert GERVAIS, Magnificat (extrait)
    extrait du concert Motets à la Vierge, 16 mai 2019
    chapelle de l’Hôtel-Dieu de Lyon (69)

    2018

    Motets pour l’Assomption
    extrait du concert du 10 août 2018
    abbatiale de Saint-Cyprien (24)

    Deine Toten Werden Leben
    extrait du récital de Master – 7 mai 2018
    salle Varèse du CNSMDL (69)

    2016

    Libera Me – récit
    extrait du Miserere (1735)
    Joseph Michel (1688-1736)

    Mignonne allons voir
    Chansonnier de Chardavoine (1576)

    Biberons autour de cette table
    Michel de La Barre (1675-1745)

    « La Renaissance à Écully »
    Projet pédagogique réalisé à l’école Ste-Blandine d’Écully auprès de deux classes de CP du 9 mars au 6 avril 2017
    + d’infos

    « L’île des canons »
    Rencontre pédagogique avec des classes de CP et de CM1 de l’école Chevalier Bayard – 24 mai 2019, CNSMDL

    « Notes à un colporteur »
    Présentations pédagogiques réalisées en Périgord, et au Festival Musique & Patrimoine au Pays du Mont-Blanc (été 2019)

    La Presse parle nous…

    D’une rive à l’autre – 22 avril 2018                            Motets pour l’Assomption – 19 août 2018

                           

    VOUS avez la parole !

    Nous avons pour habitude de laisser à disposition de notre public de quoi noter ses impressions, à l’issue du concert. Voici ce qu’il a pu nous écrire…

    Itinéraire d’une âme humaine, 29 juillet 2016 – Festival de Basse-Navarre

    « Un enchantement ! » ; « Superbe concert ! Quelle classe ! »

    Au Caveau du Château, 17 novembre 2016 – Château de Saint-Priest

    « Tout simplement extraordinaire de fraîcheur et de talent ! »

    « Bravo, grande fraicheur, simplicité et beauté. »

    « Bravissimo ! Plein d’originalité et de fraicheur… un grand plaisir ! »

    « Merci pour la joie que vous donnez. « 

    « C’est avec un immense plaisir qu’on découvre les facettes de votre art ! »

    Lumière de Ténèbres, 11 avril 2017 – Saint-Cyr-au-Mont-d’Or

    « Merveilleux, j’ai redécouvert le clavecin et découvert la viole, vous êtes excellents »

    « Magnifique, merci pour cette soirée ! »

    « Très très beau »

    Balade musicale en Périgord, août 2017 – Périgord noir (24)

    « Votre musique tutoie celle des anges »

    « Formidable ! J’ai vécu le temps de votre prestation dans un monde parallèle. Merci ! »

    Motets à la Vierge, 16 mai 2019 – Chapelle de l’Hôtel-Dieu de Lyon

    « Merci pour ces découvertes ! »

    « Un grand merci pour tant de beauté »

     

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    Direction artistique
    Alice Duport-Percier : alice@ensembleliberame.com – +336 71 33 50 47
    Matthieu Jolivet : matthieu@ensembleliberame.com – +336 72 44 42 66

    Bureau de l’association Libera me
    asso@ensembleliberame.com

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    Monsieur Charles Pontvianne
    Ensemble Libera Me
    275, rue Bointon
    69400 Villefranche-sur-Saône 

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    Et nos lieux d’attache :

    Bars en Périgord – Fanlac – St-Cyr-au-Montd’Or

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